#WARPPResenta: Entrevista con Future Islands, la oscura desolación del sonido nostálgico

// Por: Staff

Mie 2 mayo, 2018

Por Harold Renteria

Cuando queremos definir la originalidad en una obra de arte nos basamos en cómo el artista le dio forma a su creación con los elementos que utilizó, tanto personales como de sus influencias y si a esto le sumamos el ingenio necesario, llegamos a un producto interesante y a pesar de que nos recuerde a algo que ya conocíamos, sabemos que estamos enfrente de algo genuino.

Con esta astucia, el trío de Baltimore, Maryland liderado por Samuel T. Herring (uno de los vocalistas más capaces histriónicamente de nuestros tiempos) ha llegado a posicionarse desde hace algunos años como una de las apuestas dentro del synthpop más respetadas, ya que su peculiar estilo los ha hecho distinguirse de los demás al incorporar un sonido fresco con una voz poderosa que hacen una combinación equilibrada y densa al mismo tiempo.

El año pasado la banda nos sorprendió con su quinto álbum de estudio, un esfuerzo llamado The Far Field (2017), material que raya en lo nostálgico y que deja una sensación satisfacción. Desde entonces han estado de gira presentando este trabajo en diferentes puntos del planeta, pero hasta este año llega la oportunidad de México de experimentar la oscuridad tangible en un show presentado por artistas del más alto calibre.

En un momento de tranquilidad antes de reiniciar la gira para el tecladista, programador y miembro fundador de la banda; Gerrit Welmers se tomó unos minutos para conversar con WARP sobre su show en nuestro país, el recibimiento de su álbum a un año de su lanzamiento y lo que puedes esperaren su show del Plaza Condesa.

Entrevista

Hace un año lanzaron “The Far Field” y su gira continúa, sin embargo no han venido a México desde 2015, ¿Cómo se sienten de regresar a presentar este nuevo álbum?

“Todos estamos muy emocionados, habíamos tratado de regresar cada año que pasaba pero no lográbamos que sucediera, así que es algo emocionante”.

La última vez que se presentaron aquí fue en un festival, ahora tendrán su show en solitario, ¿Tienen preparado algo para los fans mexicanos esta ocasión?

“Creo que las cosas siempre funcionan de manera diferente en los shows en solitario, solemos tocar en clubs a veces y la ventaja es que puedes tocar más material que no sueles presentar en los festivales porque tienes más tiempo, así que vamos a tocar una variedad de canciones de nuestros álbumes y estamos listos”.

Van a regresar en un momento preciso, justo dos semanas después de un show de Peter Murphy con David J tocando canciones de Bauhaus, tal vez algunos fans que los vieron estarán también en su concierto, ¿Cómo encontrarían la manera de mantener a los asistentes en ese mismo tenor oscuro?

“Es interesante porque sólo hemos tocado una vez en México, siento que debería ser así como lo dices, pero sobre todo nos debemos enfocar en brindar momentos de energía y calma en la presentación, en tratar de que la gente lo pase bien, es lo que más nos emociona poder hacer”.

Ustedes son una de las bandas más representativas en la actualidad en su género, ¿Cómo crees que éste ha evolucionado a lo largo de los años?

“No estoy muy seguro, creo que todo depende de la tecnología y los softwares que van saliendo a los que se tiene acceso, la gente los va utilizando para crear diferentes sonidos muy específicos, como el sistema de Ableton, ahí tenemos por ejemplo el EDM (Electronic Dance Music), ciertamente está cambiando pero no he puesto demasiada atención últimamente”.

Después del éxito de “Singles” (2014), ¿Cómo han percibido la recepción de “The Far Field”?

“Las cosas han ido bien, ha sido muy diferente a como fue nuestro anterior álbum, esta vez hicimos un trabajo en el que los sencillos funcionaron de otra manera, pero sí, en resumen la recepción ha sido positiva”.

Sam Herring es uno de los vocalistas más apasionados y comprometidos de la actualidad, esto es claramente un distintivo cuando tocan en vivo, ¿Cómo crees que él ha mejorado desde que empezaron hasta este momento?

“Se trata de los conciertos en realidad, muchas canciones tomaron su forma real en el momento en el que las tocamos en vivo gracias a su voz, eso les da mucha personalidad y Sam fue perfeccionando ese aspecto en las giras, noche tras noche, sólo con la presencia de su voz transmitimos ese sentimiento y se puede demostrar al público de una mejor manera”.

Llevan más de 10 años juntos y 5 álbumes de estudio, pero para los que no los conocen, ¿Cómo les describirías la música de Future Islands y sus conciertos para invitarlos a que los vean?

“Les diría que van a presenciar un show en el que van a reír, a llorar, a bailar, en el que lo van a pasar bien, quizá tengan la posibilidad y apertura de explorar sus sentimientos con la música”.