Los 10 mejores soundtracks del 2016 #WARPYearbook16

// Por: Alonso Valencia

Vie 30 diciembre, 2016

Este 2016 se marcó por muchos acontecimientos importantes tanto en el mundo de la música, como en el cine; ambas industrias siempre se han establecido con leguas de distancia, pero la verdad es que las dos siempre se han mantenido a la par en cuestiones como la calidad y el establecimiento dentro de la memoria colectiva.

Una buena película o serie, no sería nada si no tuviera una buena banda sonora que la acompañara y es por eso que decidimos recopilar por primera vez, una lista con los mejores soundtracks del año y estas son las elecciones que la encabezan tanto por su importancia, su éxito y principalmente, su calidad.

10. Suicide Squad

A pesar de que Suicide Squad no fue la película que todo el mundo esperaba y que en realidad su banda sonora es sobre utilizada a lo largo de todo el filme dirigido por David Ayer, la selección musical que consiste en material original por parte de artistas como Mark Ronson, Skrillex, Skylar Grey y Wiz Khalifa es por demás destacable, además de mezclarse con algunos éxitos que van desde Etta James, hasta Eminem, haciendo que la experiencia sonora se complemente para dar pie a lo que seguramente fue la banda sonora más vendida de todo el año, que además posicionó ‘Heathens’ de Twenty One Pilots como un éxito en la radio por varias semanas seguidas.

9. Me Before You

Otro ejemplo de una gran banda sonora que se mantiene mejor en su formato original que al verla en una de las películas más inesperadamente polémicas del 2016, es la selección de Me Before You, que contiene canciones de parte de The 1975, X Ambassadors y Jessie Ware para complementar el filme cuyo score corrió a cargo de Craig Armstrong y fue protagonizado por Emilia Clarke y Sam Clafflin.

Al igual que en el caso de Suicide Squad, el soundtrack de Me Before You se convirtió en uno de los más vendidos a lo largo de todo el año, esto gracias al mismo éxito en taquilla que tuvo la cinta, que además arrojó la obra original de Jojo Moyes a la lista de los best sellers del 2016

8. Deadpool

Junkie XL, quién fuera responsable de uno de los Mejores soundtracks del 2015 (Mad Max: Fury Road) volvió este año para musicalizar uno de los filmes mejor recibidos tanto por la crítica como por el público, Deadpool.
La cinta de Tim Miller no sólo contó con esta banda sonora repleta de testosterona, sino que la selección musical, fue de las mejores de 2016 y a diferencia de las dos antes mencionadas, sí estuvo aplicada de manera increíble a lo largo del filme, reestableciendo en los charts musicales, éxitos de Salt-N-Pepa, DMX y hasta George Michael, quien desafortunadamente falleció hace un par de días.

7. Before the Flood

Ya hemos podido apreciar en años anteriores el trabajo de Atticus Ross en colaboración con Trent Reznor, principalmente a lo largo de la filmografía de David Fincher, en filmes como The Social Network (2010) y Gone Girl (2014), pero en esta ocasión, la colaboración se extendió para incluir a nada más y nada menos que Gustavo Santaolalla, ganador de dos Premios de la Academia, por la musicalización de Brokeback Mountain (2005) y Babel (2006), responsable además del score del exitoso juego de video, The Last of Us (2013) y otros filmes que van desde Relatos Salvajes (2014) hasta On The Road (2012).

Esta colaboración entre ganadores del Oscar se realizó para el documental sobre el cambio climático, creado por otro reciente ganador del Oscar, Leonardo DiCaprio y es uno de los mejores ejemplos que cuando se unen mentes maestras del ambiente musical, el resultado es impresionante.

6. Moonlight

Una de las más fuertes contendientes en la entrega de premios que está por arrancar a principios de 2017, es Moonlight, película de Barry Jenkins que cuenta la historia de un hombre a través de tres importantes capítulos en su vida. El soundtrack de esta increíble película, corrió a cargo de Nichola Britell, pianista que ha trabajado anteriormente en el score de películas como The Big Short (2015) y A Tale of Love and Darkness (2015).

Además del increíble score creado para el filme, la selección musical también incluye temas de Boris Gardiner, Barbara Lewis y Goodie Mob que se convierten en un deleite sonoro.

5. The Neon Demon

Nicolas Winding Refn, quien se consolidara por Drive, el clásico de culto de 2011 protagonizado por Ryan Gosling; volvió en 2016 con una de las cintas que pasaron desapercibidas, The Neon Demon, protagonizada por Elle Fanning, Jena Malone y Keanu Reeves, una historia acerca de los sacrificios que conlleva el mundo modelaje, visto desde la extraña perspectiva de una joven aspirante.

La cinta destaca por la bizarra estética de Winding, que se complementa a la perfección con el score electrónico creado por Cliff Martinez, perfecto para aderezar cualquier noche en alguno de los clubes más exclusivos de Los Angeles o en su defecto, en un viaje causado por algún estupefaciente, debido a su rara cualidad que evoca la ansiedad y el misterio

4. Moana

No pasó mucho tiempo antes de que el héroe de Broadway, Lin-Manuel Miranda, diera el salto de la por demás exitosa Hamilton, hasta el cine de Hollywood, y Disney se convirtió en la compañía que logró atraparlo para colaborar con el estudio en Moana, la mayor apuesta de Walt Disney Animation Studios en este año, que nos muestra el viaje de esta anti-princesa para restablecer el orden natural en su isla natal.

La banda sonora de Moana, destaca por sus fuertes líricas que evocan a cualquier clásico de Disney sin perder el toque de Lin-Manuel Miranda, que se hace presente en ‘How Far I’ll Go’, ‘Cuán Lejos Voy’ en español, fuerte contendiente a la Mejor Canción Original en la próxima entrega de los Premios de la Academia.

3. Arrival

Otro multi-nominado al Oscar, quien volvió este año con un gran trabajo musical, fue Jóhann Jóhansson, compositor de cabecera del director, Denis Villeneuve, quienes a la par, estrenaron Arrival este 2016, cinta protagonizada por Amy Adams y Jeremy Renner que al muy estilo de Contacto (1997) nos muestra cómo un equipo de científicos trata de comunicarse con una raza extraterrestre que llegó al planeta tierra por razones misteriosas.

Arrival no sólo es de las mejores películas del año, sino que su banda sonora, que además incluye diferentes conjuntos vocales, seleccionados por Jóhansson, es verdaderamente cautivadora y única, transmitiendo completamente el sentimiento creado al ver la película.

2. Stranger Things

No cabe duda que si en este año hubo un contenido audiovisual que se robó el corazón de millones de personas, fue Stranger Things, la serie de Netflix con nostalgia ochentera por doquier, creada por los hermanos Matt y Ross Duffer, por lo que no es ninguna sorpresa que su selección musical sea de primer nivel, cerrando episodio por episodio con canciones de The Bangles o Foreigner, sin dejar de lado ‘Should I Star or Should I Go’ de The Clash, que se convierte en un elemento clave de este misterio, que por si no fuera poco, cuenta con un tema principal inolvidable, por parte de Kyle Dixon.

1. La La Land

A pesar de que en México aún no ha estrenado y han sido pocos los afortunados que han podido ver la película, La La Land no sólo es la fuerte contendiente a convertirse en Mejor Película en la próxima entrega de los Premios de la Academia, sino que el filme de Damien Chazelle, responsable de Whiplash (2014), es un deleite musical llevado a lugares insospechados.

La cinta protagonizada por Emma Stone y Ryan Gosling, es una de las mejores películas de todos los tiempos, usando la nostalgia del Hollywood de antaño y llevándola a las nuevas generaciones, en donde la música es el elemento más importante a lo largo de esta historia.

‘City of Stars’ tema principal de la película, es el ejemplo perfecto para darse cuenta de la calidad de la música del largometraje, canción que además está destinada a llevarse el Oscar a Mejor Tema Original.