Sérgio Mendes, uno de los íconos de la música bossa nova de los años 60 y con mucha influencia también en el jazz latino, murió el viernes pasado en su casa de Los Ángeles a la edad de 83 años.

Su familia reporta que había estado sufriendo efectos duraderos por el COVID prolongado pero que murió de “forma tranquila y en paz”. El comunicado dice lo siguiente:

“Su esposa Gracinha Leporace Mendes y compañera musical durante los últimos 54 años,  estaba a su lado, al igual que sus amados hijos. Mendes actuó por última vez en noviembre de 2023 en casas tremendamente entusiastas y con entradas agotadas en París, Londres y Barcelona. Durante los últimos meses, su salud se había visto amenazada por los efectos del Covid a largo plazo. Lo recordaremos con mucho amor”.

Nacido en Niteroi, Brasil, Mendes comenzó a tocar música a una edad temprana y asistió a la escuela con la esperanza de convertirse en pianista clásico, con el tiempo hizo la transición hacia el jazz, y se inició en clubes nocturnos brasileños en la década de 1950.

Mendes formó la banda Brasil 66 y lanzó su álbum debut: Dance Moderno en el año 1961. Pronto, llegaron músicos de jazz estadounidenses, incluidos Cannonball Adderly y Herbie Mann, quienes grabaron con Mendes a principios de los años 60 y ayudó a dar a conocer la bossa nova en todo el mundo.

Debido a su calidad musical y perseverancia llegaron los éxitos en Estados Unidos con versiones maravillosas e inolvidables como  “The Fool on the Hill” de The Beatles y “The Look of Love” de Dusty Springfield.

A lo largo de los años, Mendes colaboró ​​con todos los grandes músicos de la época como Henry Mancini y Stevie Wonder hasta Erykah Badu y Black Thought y ganó un premio Grammy Latino a la Trayectoria en 2005 y fue nominado al Oscar a la Mejor Canción Original en 2012 por “Real in Rio” de la película animada Rio. Descanse en paz, Sérgio Mendes.

A principios de este 2024, se filtró que Linkin Park estaba considerando reagruparse para una nueva gira y con una nueva integrante femenina en voces en lugar del fallecido Chester Bennington, quien se quitó la vida en 2017 y hoy han hecho ese anuncio una realidad.

Los actuales miembros de Linkin Park comandados por Mike Shinoda han integrado oficialmente a la vocalista Emily Armstrong de la banda de hard rock, Dead Sara, como su nueva voz principal, además de tener también nuevo baterista, Colin Brittain.

Con esta nueva alineación, Linkin Park ha anunciado un nuevo álbum titulado ‘From Zero’, que saldrá el 15 de noviembre a través de Warner, y han estrenado “The Emptiness Machine”, su primer sencillo oficial de esta nueva etapa, así como fechas de una nueva gira con shows confirmados en Nueva York, Los Ángeles, Londres, Hamburgo, Seúl y Bogotá, Colombia. Aunque seguramente se agregaran más fechas de carácter internacional. 

Sobre todas estas noticias, Mike Shinoda comentó lo siguiente:

“Antes de Linkin Park, el nombre de nuestra primera banda fue Xero. El título de este álbum se refiere tanto a este humilde comienzo como al viaje que estamos emprendiendo actualmente. Sonora y emocionalmente, se trata del pasado, presente y futuro, abrazando nuestro sonido característico, pero nuevo y lleno de vida.

Fue hecho con un profundo agradecimiento por nuestros compañeros de banda nuevos y antiguos, nuestros amigos, nuestra familia y nuestros fans. Estamos orgullosos de lo que Linkin Park se ha convertido a lo largo de los años y entusiasmados con el viaje que tenemos por delante.

Cuanto más trabajábamos con Emily y Colin, más disfrutábamos de sus talentos de talla mundial, su compañía y las cosas que creamos. Nos sentimos realmente empoderados con esta nueva formación y la nueva música vibrante y llena de energía que hemos hecho juntos. Estamos entrelazando los puntos de contacto sonoros por los que somos conocidos y seguimos explorando otros nuevos.”

Sin duda el nuevo sencillo va a causar mucha controversia porque es difícil que los fans olviden a Chester pero sabemos que es parte de la evolución como banda y en parte también, un homenaje a lo que fue y será. 

Después de publicar un misterioso adelanto y fotografía en su cuenta de Instagram, TV On The Radio ha hecho un gran anuncio para celebrar el vigésimo aniversario de su álbum debut de 2004, Desperate Youth, Bloodthirsty Babes y volver a tocar juntos sobre un escenario.

Dentro de estos festejos y vuelta de la banda, contaremos con una reedición ampliada de ‘Desperate Youth, Bloodthirsty Babes’ que saldrá el 15 de noviembre a través del sello original de la banda, Touch and Go Records.

La reedición incluye cinco canciones extra, un demo de “Staring at the Sun”, su sencillo de 2004 “New Health Rock”, “Modern Romance” del “New Health Rock”, su sencillo en línea de 2005 “Dry Drunk Emperor” y “Final Fantasy”, además de un demo privado de 2004 de lo que terminó convirtiéndose en “Bomb Yourself”.

La banda también anunció sus primeros conciertos en más de cinco años, distribuidos de la siguiente manera: cuatro noches en el Webster Hall de Nueva York, tres noches en el Teatro El Rey de Los Ángeles y tres noches en el Islington Assembly Hall de Londres.

Hasta el momento no se han anunciado más shows o música nueva o una gira más extensa que involucre a otros países pero sin duda es una de las noticias más relevantes de esta segunda mitad del 2024, tener a TV On The Radio de vuelta, fueron una de las bandas que más cambiaron la escena indie de los primeros años de los 2000, quizás no con tantos reflectores como otras bandas de la época pero sí con mucha calidad y vanguardia.