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WARP Presenta Entrevista con CHAI: De Japón para todo el mundo

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Fotos: David Barajas

En la última década la industria de la música se ha transformado por completo, con nuevos géneros y estilos musicales que no solamente son propios de los países que siempre traen consigo a las nuevas oleadas, en cuanto a música se refiere. El K-Pop y J-Pop son dos nuevas vertientes musicales que han tomado auge durante los últimos años alrededor del mundo, por un lado el K-Pop proviene de Corea del Sur, con raíces dentro de la música pop, con referencias muy variadas que van desde el soul ,trap, R & B e incluso funk, mientras que el J-Pop proviene de Japón con orígenes pop pero referencias diferentes como lo son el jazz, rock y elementos tradicionales de la música clásica y folclórica japonesa.

La definición entre ambos puede parecer similar, sin embargo hay notables diferencias. En Japón es muy común que las bandas de este género sigan la estética kawaii (adorable e inocente) sin importar si del grupo es masculino o femenino, mientras que en Corea el perfil del grupo o banda se inclina por lo sexy, agresivo, inclinándose más por el estilo de los grupos de pop de Estados Unidos.

Uno de los grupos de chicas que más relevancia ha tendido dentro del género del J-Pop es CHAI, banda originaria de Nagoya, Japón conformada por Mana, Kana, Yuuki y Yuna y quienes hace unas semanas cerraron su gira por América con una fecha muy especial en la Ciudad de México.

Previo a su presentación en el Foro Indie Rocks, platicamos con cada una de las integrantes horas antes de que se prepararán para un cerrar su exitosa gira por el continente americano, la cual abarco ciudades como Boston, Washington, Brooklyn y finalmente tierra azteca.

Más allá de Japón….

El carisma de cada una de las integrantes es algo que las caracteriza no solo a la hora de dar shows en vivo, dentro de cada una de las preguntas cada una de ellas contesta de manera amable, alegre y con cierta emoción en los ojos por hablar de lo que tanto les apasiona… la música.

Que gusto tenerlas por aquí en la Ciudad de México. ¿ Es su segunda vez aquí cierto?

Si así es, la primera fue el año pasado en la edición 2022 del Corona Capital. Esta vez es nuestra primer fecha en solitario.

Tras la formación de la banda en 2012 y todo el proceso de crecimiento y éxito entorno a CHAI ¿Como describirían estos diez años de trayectoria musical?

Son diez años en donde sentimos que no hemos parado de correr y hacer un montón de cosas entorno a la banda, siempre estamos sudando (risas) , sin embargo ha sido un proceso maravilloso e interesante para cada una de nosotras.

Hablemos de su nuevo álbum CHAI (2023) lanzado recientemente, se han mantenido publicando un nuevo material cada dos años aproximadamente, desde su álbum debut PINK (2017). Me gusta la manera en como mezclan diferentes elementos musicales en cada una de las canciones en el interior de este nuevo disco, tomando en cuenta este proceso y el periodo entre cada una de sus giras ¿ es difícil mantener este nivel de creatividad y como logran mantenerlo en cada uno de sus lanzamientos ?

La verdad el nivel de creatividad e inspiración la obtenemos de todo lo que sentimos en el momento, lo que vemos en las ciudades que visitamos, comida que probamos. Vamos haciendo las canciones paso a paso y es de esta manera en como obtenemos el nuevo álbum, es nuestra forma de expresarnos, sacamos todo de manera muy natural.

El sello creativo detrás de CHAI

Además de ello, en este nuevo álbum incorporan diferentes estilos, sonidos e interesantes letras en cada una de las canciones. ¿Como fue el proceso previo a este nuevo material y la grabación una vez que ya tenían todo armado?

Fue un proceso que nos tomo alrededor de casi dos años , empezamos “MATCHA” desde que se presentó la pandemia, encerradas en casa. Hablamos con nuestro productor para organizar nuestras reuniones por zoom, le comentamos que queríamos seguir cierto rumbo con inspiraciones como Talking Heads, fuimos tomando inspiración y elementos cuyo resultado final era poner la letra en cada uno de los tracks.

De igual manera nos inspiramos en el J-Pop debido a que queríamos añadir ese elemento combinando al mismo tiempo un concepto que nosotras mismas hicimos el cual se llama Chai-Pop.

¿Cuál es el elemento que las caracteriza no solo en el momento de hacer una canción si no a la hora de hacer un show en vivo ?

Cuando hacemos las canciones hay cosas que ya están en la melodía y muchas otras que volvemos a darle un giro y las vemos desde diferentes puntos de vista. Vemos como suena mejor la canción, desde el estudio como a la hora de los shows en vivo, enfatizamos mucho en ese tipo de cuestiones.

Venimos de hacer un tour por Canadá, Estados Unidos y que hoy cerramos en México, así que les daremos nuestra forma más perfeccionada de todos los shows que hicimos por América, será fabuloso.

Dentro de estos años de múltiples discos y giras, también han colaborado con diversos artistas como Duran Duran y Gorillaz. ¿Cómo se sienten de haber trabajado con ellos y lo más importante que han aprendido de estas experiencias ?

Mi respuesta será corta y muy directa, debido a que me sorprendió mucho: Ser músico es ser libre.

Por último, hoy es un día muy especial para CHAI debido a que es su primera presentación en solitario en comparación con su primer show en vivo en el Festival Corona Capital del año pasado…

Será algo completamente diferente debido a que en ese festival hay muchos grupos, hay gente que no iba por nosotras y casualmente nos escucho, mientras que en esta ocasión vienen específicamente por CHAI, por lo que es un público diferente y estamos muy emocionadas por ello.

Cortes Selectos

Tecate Emblema 2024: Día 2, presentado por KIA México

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Fotos: @mondeleo

El segundo día del Festival Tecate Emblema estuvo integrado por una gran diversidad de talento que fue, desde el synth-pop de Empress Of, el R&B de la noruega Sigrid, hasta la belleza de Nelly Furtado y Christina Aguilera, sin olvidar la electrónica de Calvin Harris.

Un día que comenzó desde las primeras horas con una afluencia mayor en comparación al día anterior, con Empress Of iniciando actividades en el escenario Tecate, acompañada de un público recién llegado y acoplándose al ritmo de los beats de la cantante.

Por otra parte Anitta hacía lo suyo horas más tarde en el mismo escenario con una mayor cantidad de asistes y con un ambiente a tope, debido a la interpretación de su éxitos como “Mil Veces”, ” Puta Cara”, “Cria de Favela” y “Sabana”, estás últimas haciendo su debut en vivo.

La brasileña dejo en claro porque es una de las favoritas del público mexicano, poniendo a todos a bailar y claro alzando la mano como una de las principales exponentes musicales de su país de origen: Brasil.

Mezclas musicales

Las originarias de Provo, Utah: The Aces, llegarón al escenario KIA para demostrar de que están hechas, junto con una combinación de su new wave, synth-pop y un toque de rock. Katie, Alisa, Cristal y McKenna sorprendieron a cada uno de los presentes, con grandes riffs de guitarra, asombrosas interpretaciones y por supuesto canciones de sus tres producciones, incluyendo I´ve Loved You For So Long (2023), su más reciente álbum.

Por otro lado en el escenario Shein, la rumana Inna ponía eufóricos a todos sus fans y seguidores al grito de ” México, es uno de mis países favoritos para presentar mi gira. Los quiero mucho y me alegra todo el amor que recibo de ustedes” fueron una de las primeras palabras que dio la cantante, cada una de ellas en un perfecto español.

“Hot”, “Amazing”, “Caliente” y “Freak” fueron uno de los temas más coreados por los asistentes, para poco después cerrar con “Cola Song”.

Hospitality KIA México

Tras segundo día consecutivo el Hospitality de KIA México, recibió al público del Tecate Emblema con su gran calidez y hospitalidad, sirviendo como área de descanso y relajación en todo el evento.

Todo el público pudo ser testigo de su gran variedad de modelos e innovación dentro de la industria automotriz, no solamente siendo un referente en México dentro del sector, si no a nivel mundial.

Talento femenino

Tras varios años de espera la canadiense Nelly Furtado regreso a México para deleitar a todos sus fans y hacer un repaso de su trayectoria musical, con todos aquellos éxitos que marcaron la adolescencia y otras etapas de vida.

“Say it Right”, ” Maneater” Y “Turn Off the Light” fueron los primeros hits que prendieron a toda la audiencia del escenario Tecate, el cual estaba totalmente lleno. Furtado agradeció a todos sus fans por el apoyo obtenido desde sus inicios musicales hasta el día de hoy.

“Promiscuos” y ” Give it To Me” llegaron para finalizar el show, en compañía de visuales en donde aparecía el cantante y productor Timbaland, gran amigo de la canadiense.

Un gran cierre…..

La estadounidense Christina Aguilera fue uno de los actos más esperados del festival en general, muchos de los asistentes de ese escenario llegaron exclusivamente a ver a la cantante casi a última hora de la noche y con mayor razón la cantante no decepciono a ninguno de ellos.

En medio de bailarines y músicos Aguilera arrasó en cada una de las canciones que interpretó. “Dirty” y “”Can´t Hold Us Down” abrieron el espectáculo de una cantante por la que el público mexicano llevaba años esperando, para interpretar un total de 14 melodías en un show de poco más de una hora, para finalizar con “Fighter” y “Beautiful”.

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Los cinco estrenos musicales de la semana que debes escuchar

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El pop, tanto anglosajón como latino, finalmente sonríe. Esta semana tuvimos desde un enorme y especial homenaje a una banda leyenda hasta momentos de catarsis y auto reflexion.

Lives Outgrown de Beth Gibbons

La mente detrás de Portishead ha compartido por fin su nuevo disco, el cual puedo definir fácilmente como un emotivo y onírico viaje mental donde, a través de diez canciones, Gibbons nos hace reflexionar sobre el paso del tiempo, la pérdida y el término de los ciclos.

SAYONARA de Álvaro Díaz

El camino para llegar hasta acá ha sido pesado, pero Álvaro Díaz jamás se detuvo. SAYONARA (2024) es un esfuerzo creativo de más de tres años de lucha para poder estrenar este material. Y ahora que está aquí, sigue vigente el discurso en el cual Álvaro es uno de los artistas más versátiles, divergentes y divertidos del “urbano” latino actual. Además, las colaboraciones se roban toda la atención; desde Nsqk, Quevedo, Feid, Mora, Rauw Alejandro y más.

HIT ME HARD AND SOFT de Billie Eilish

Producido nuevamente por su hermano Finneas, HIT ME HARD AND SOFT (2024) presenta la faceta más personal y emocional de Billie, una que ni siquiera había tocado anteriormente. Y considero que este disco confirma más la afirmación popular que la resalta como la colosa del pop que trae consigo una narrativa distinta a las ya escuchadas.

Lady On The Cusp de of Montreal

La intimidad de Kevin Barnes, líder de of Montreal, se deja ver muy suave en Lady On The Cusp (2024), el decimonoveno disco de la banda. En este material, se presentan pensamientos íntimos inspiradas en una mudanza, creando la metáfora de nuevos comienzos, cambios y caminos que se bifurcan a diferentes posibilidades.

Everyone’s Getting Involved: A Tribute to Talking Heads’ Stop Making Sense

El esperado tributo de los Talking Heads llegó, y potente. El disco consta de 15 canciones que reversiona los clásicos del conjunto como ‘Psych Killer’, ‘Swamp’, ‘Life During Wartime’ y más, pero ahora con las voces e instrumentales de Miley Cyrus, Lorde, The National, Toro y Moi, Paramore, BADBADNOTGOOD, Él Mató A Un Policía Motorizado como el único talento hispano y más.

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Tecate Emblema 2024: Día 1, presentado por KIA México

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Fotos: @mondeleon

El festival Tecate Emblema ha ido en crecimiento año con año, con propuestas internacionales en su mayoría pop, es como se ha consolidado como uno de los eventos favoritos del público mexicano y como uno de los festivales más grande de México en cuanto al género se refiere.

Para su edición de este año en comparación con el anterior, Tecate Emblema decidió comenzar el día viernes sus actividades con un cartel que fue desde nuevas propuestas, como es el caso de Bu Cuarón hasta Sam Smith y Marshmello, quienes fueron los encargados de cerrar el festival, cada uno en sus diferentes escenarios.

Noah Cyrus fue la encargada de abrir el escenario Tecate, en medio de gritos y mucha expectativa por parte de todos sus seguidores, debido a que muchos de ellos no sabían exactamente que esperar de su performance, poco menos de 50 minutos fue el tiempo que Cyrus estuvo sobre el escenario, dejando con ganas de más a los presentes.

Nicole Zignago llegó a nuestro país para compartir su proyecto, ante un stage que poco a poco cobraba vida debido a que la mayoría del público llegaba paulatinamente. Nicole mostró su amor a los mexicanos con melodías y mensajes de agradecimiento a sus fans, por estar presentes desde inicios de su carrera.

De Corea hasta Colombia

Riize la boyband de K-Pop proveniente de Corea del Sur, llegó a tierra azteca para hacer su debut en Tecate Emblema, ante cientos de fans emocionados por verlos por primera vez en México. Cada uno de los integrantes dio un extenso mensaje durante las primeras dos canciones de su perfomance en el escenario KIA, acerca de lo emocionados y agradecidos que estaban por tocar en el país, para después continuar con una peculiar coreografía en medio de gritos, muchos de ellos provenientes de fans coreanos.

Desde Colombia llegaba Monsieur Periné, un proyecto que en los últimos años se ha posicionado en el gusto de todos los mexicanos. Debido a que el grupo fusiona folk, pop con toques de jazz, crearon una atmósfera perfecta para un atardecer que se hacía presente durante la tarde del viernes. Catalina García, vocalista de la banda, invito a todos los presentes a dar un espacio y reflexionar acerca de la vida, la contaminación por la que esta pasando nuestro planeta y claro ver el hermoso atardecer.

Nuevos talentos presentes…..

Dentro de cada edición en todos los festivales siempre habrán propuestas consolidadas y también la puesta en escena de nuevos talentos, tal fue el caso de Bu Cuarón, hija del cineasta Alfonso Cuarón, la cantante recientemente presento su álbum debut y se hizo presente dentro de la industria de la música con un video dirigido por el ganador del Oscar, “El Chivo” Lubezki.

La presentación de la joven en el escenario Shein, fue presenciada por su padre y algunos de sus amigos músicos que lo acompañaban, quienes en todo momento no dejaron de apoyarla al igual que el público presente, quienes muchos de ellos no sabían de quién se trataba, sin embargo recibieron muy bien cada una de sus canciones e interactuaron en todo momento con la artista.

Hospitality KIA México

Tras el ajetreo y movimiento dentro de cada evento, siempre es bueno darse una pausa para descansar y refrescarse, que mejor manera de hacerlo que en el Hospitality de KIA México, en donde además de ver sus nuevas propuestas de autos y participar en algunas dinámicas, puedes disfrutar de una vista maravillosa en compañía de un buen trago y por supuesto un snack.

No olvides visitar el día de hoy, el Hospitality y diversos stands de KIA México dentro del festival, además de compartir tu experiencia en redes sociales y ser ganador de diversos premios que la marca tiene para ti.

Måneskin…. de regreso al país

La banda originaria de Italia: Måneskin, regresaron a nuestro país para consolidarse como una de las favoritas del público mexicano y con ello detonar un sin fin de energía y talento sobre el escenario. Encabezados por su vocalista Damiano David, la agrupación comenzó su interpretación con los primeros acordes de ” Don´t Wanna Sleep” y “Gossip” para dar paso a “Zitti e Buonoi” y “Honey”, con las cuales el público enloqueció y comenzó a bailar.

Måneskin es una de esas agrupaciones que desde el principio de sus shows lo da todo, por lo cual el público suele creer que para la siguiente canción vendrá una dosis más baja de energía, lo que no es correcto. Los italianos brindaron una presentación con un derroche de talento impresionante, estruendosos riffs de guitarra, un bajo impecable por parte Victoria de Angelis y una batería impresionante por el lado de Ethan Torchio.

La cereza en el pastel fue en definitiva “Kool Kids” en donde la banda invito al público a subir al stage, dando como resultado el clímax de dicha presentación dejando a la mayoría de los asistentes sorprendidos, para luego finalizar con “I Wanna Be Your Slave”.

“I´m Not the Only One”

Sam Smith fue sin duda uno de los actos más esperados dentro de este primer día de actividades en Tecate Emblema. La media noche se acercaba y Smith se presentaba de nueva cuenta ante sus fans y seguidores mexicanos, en compañía de sus talentosos músicos que en todo momento no dejaron de interactuar con la audiencia.

“Stay with me” y “I´m Not the Only One” fueron las encargadas de abrir la noche, en donde Sam mencionó que México es uno de sus públicos favoritos, de estar contento de regresar a México por segundo año consecutivo y la emoción que el país azteca le transmite al tocar cada vez que lo visita.

“Dancing With A Stranger”, “Promises” y “Latch” no podudieron quedar fuera de un repertorio de 18 canciones en total, interpretadas bajo un noche lluviosa en la Cuidad de México.

Mantente al pendiente de nuestra cobertura del segundo día de Tecate Emblema.

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